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帝壹2016圣诞节系列黄金精品DANCER丹斯 驯鹿吊坠带来一阵浓烈的圣诞气氛,跳脱的轻盈感仿佛让人感受到绚烂的星空之中驾车而来的圣诞老人。采用喷砂工艺塑造的鹿身更具质感,流畅的线条结合镂空设计更添灵气,不知萌化了多少芳心。
帝壹2016圣诞节系列黄金精品RUDOLPH鲁道夫 飞扬的夸张鹿茸、英文构成的背景和昂首的鹿颈无一不增添本款吊坠的艺术气息,“Merry Christmas”这句最真挚的祝福往往更易牵动心弦,节日的欢腾感扑面而来。采用拉丝工艺精心打造的饰品表面配合光面轮廓线条,增添了吊坠的立体效果,简约而不简单!帝壹2016圣诞节系列黄金精品GUARD卡特 高贵的鹿首烘托出典雅的高贵气息,摄取圣诞的代表元素驯鹿,彰显节日气氛的同时还具有招财、提升、祥和喜瑞之象,是非常受欢迎的送礼佳品。本款采用3D硬金的制作工艺,增加逼真的立体效果,圆润的轮廓和精致的细节处理使其兼具可爱与高贵的双重元素,值得入手! 深圳市帝壹珠宝实业有限公司以黄金、钻石供应为主,以彩宝、翡翠、珍珠、礼品等供应为辅,集研发生产、现货批发、终端零售、品牌加盟、线上销售、珠宝文化产业园、供应链金融于一体的现代综合实业。秉承“原创设计+文化精髓+完美比例”三维设计理念,为现代珠宝设计植入的华夏文化精髓,每一款黄金珠宝都是帝壹原创研制,独特的设计灵感,新颖的工艺研发,唯妙唯俏地展现每一款黄金珠宝首饰的灵魂,与国际时尚相接轨的同时,与中华经典相融合,打造与国际零距离的中国特色珠宝品牌。帝壹以“缔造黄金珠宝新兴文化产业”为已任,秉承“不在领先 贵乎创新”的企业理念,以创新的黄金珠宝产品、创新的经营模式、创新的文化精髓、创新的服务理念,打造国际新型黄金珠宝全产业供应链。
苗族银饰作为一种文化现象在历史上曾被许多民族青睐,成为多元文化交流的载体之一。在这一载体中,融合有来自南方少数民族的耳档,起源于北方少数民族的“跳脱”,以及从古代饰物中沿袭而来的“步摇”、“五兵佩”和中国传统的龙、凤、鳞纹样等等。苗族银饰以大为美的艺术特征是不言而喻的,苗族大银角几乎为佩戴者身高的一半便是令人信服的例证。苗族的图腾崇拜,是银饰的重要造型。苗族图腾即与苗族有血缘关系的几种图像。
在苗族古歌中,传唱是枫木生出了蝴蝶妈妈(即妹榜妹略),蝴蝶妈妈生下了十二个蛋,由鹊宇鸟孵化出苗族的祖先姜央和十二兄弟。苗族银饰以大为美的艺术特征是不言而喻的,苗族银饰的加工,全是以家庭作坊内的手工操作完成。根据需要,银匠先把熔炼过的白银制成薄片、银条或银丝,利用压、寥、刻、镂等工艺,制出精美纹样,然后再焊接或编织成型。
银饰特征
以大为美
苗族银饰以大为美的艺术特征是不言而喻的,苗族大银角几乎为佩戴者身高的一半便是令人信服的例证。堆大为山,呈现出巍峨之美;水大为海,呈现出浩渺之美。苗族银饰以大为美的独特见识,用美学的观点来看是很有道理的。同时也体现了你的家庭富裕程度是不错的,并显示着苗家姑娘的大气。
以重为美
再看以重为美,贵州施洞苗族妇女自幼穿耳后,即用渐次加粗的圆棍扩大穿孔,以确保能戴上当地流行的圆轮形耳环,利用耳环的重量拉长耳垂。有些妇女因耳环过重,耳垂被拉豁。当地耳环单只最重达200克。黎平苗族妇女的篓花银排圈讲究愈重愈好,重者逾八斤。
以多为美
苗族银饰上呈现出的多的艺术特征,也是十分惊人的。很多苗族地区佩戴银饰讲究以多为美。耳环挂三四只,叠至垂肩;项圈戴三四件,没颈掩额;腑饰、腰饰倾其所有,悉数佩戴。特别是清水江流域的银衣,组合部件即有数百之多,重叠繁复,呈现出一种繁缚之美。这种炫耀意识的物化在其他民族也不难见到。傣族男子的纹身习俗讲究纹身部位愈宽、图案愈复杂愈美;求偶期的哈尼族少女浑身上下戴着密密的珠饰、贝饰;青海牧区藏族妇女的“加龙”背饰充分体现了追求大和多的审美原则;德昂族的腰箍多达三四十圈,可谓追求饰品数量的典型。足见追求繁复的以多为美,不止苗族一家。多表示着一种独特感。
变与不变
值得一提的是,从贵州省博物馆所藏不同时期的银饰比较情况看,苗族银饰追求大、重、多的脚步始终没有停止。特别是在20世纪80年代以后,苗族银饰的发展速度更为空前。这从一个侧面反映出苗族群众生活水平的不断提高。
银饰历史
在明代以后的数百年里,苗族银饰经历了一个为服从民族审美定势需要,而演绎、组合、变异的民族化过程。
其一,所有的银饰原有品种在苗族审美标准的取舍下,有的根本末被接纳,有的引入后即被淘汰,有的屡经改造而面目全非,当然,也有的基本上保留了原有特征。其实,任何民族文化的发展,实际上就是一个不断加深认识和理解的过程。
其二,苗族银饰的民族化过程同时又是一个创新的过程。毋庸置疑,人类的需要是艺术创作的第一源泉,群体的审美观念是艺术创造的规范。创新正是遵循这一逻辑而发生、发展的。由于对银饰的需求,苗族对服装的审美意识逐渐同实用意识分离开来,由物质需要的依存关系衍化成审美的主客体关系。由于群体审美观念的规范,在艺术创新的过程中,苗族银饰逐渐形成了自己鲜明的民族个性。
影响和规定苗族银饰造型的审美观点很多,那么,其中最根本的是什么呢?苗族从古至今都有“以钱为饰”的习俗,史料也显示,“钱”饰与银饰是同时步入苗族服饰领域的。这种通过“以钱为饰”所流露出来的夸富心态,对于苗族银饰的审美价值取向起着至关重要的作用,形成了苗族银饰最基本的三大艺术特征,即以大为美,以重为美,以多为美。
苗家人以一个人身上的银饰多少来判断家庭是否富裕情况。
原料
历史上的银饰加工原料主要为银元、银锭。也就是说,苗族日出而作,日落而息,周而复始,经年累月,积攒下的银质货币,几乎全都投入了熔炉。正因为如此,各地银饰的银质纯度以当地流行的银币为准。譬如民国时期黔东南境内是以雷山为界,其北边银料来自大洋,纯度较高,南边来自贰毫,银饰成色较差。20世纪50年代后,党和政府充分尊重苗族群众的风俗习惯,每年低价拨给苗族专用银。