yingcui隋代以来，惠州民间雕镂工艺开始逐渐茂盛。从生活用具到民居建造，雕镂艺术无处不在。直到目前为止日，石雕、玉雕、木雕等雕镂工艺仍是东江流域最具代表的意义的民间工艺之一。骆国华是别称从业于玉石雕镂的民间艺人，今年40岁的他却超过20年“雕龄”。
上世纪80年头，高中结业的骆国华进入当时惠州一家玉雕厂学习雕镂。那时虽已改革开放，但在雕镂行当里，仍保留着陈旧的行规。其中，等级森严的师徒轨制便是其一。“门徒只能跟随一个师父，每天除学艺外，还要好好‘服侍’师父。买早餐、实时调动雕镂用水等都是日常必做功课。除此之外，师父下班后我才可以下班，走之前还必须将工作台擦得清清爽爽。”学生生计虽然辛苦，但自小喜爱绘画的骆国华很快找到雕镂诀窍，技术越来越精采。“看着一件件作品在手中降生，我越来越喜欢雕镂这门工艺。”
1989年，骆国华所在的玉雕厂倒闭了。不甘心自己的雕镂生计就此闭幕，骆国华便借钱买了一台雕镂机，开始自助创业。那时，惠州有好几家从业于玉石雕镂的工场，而骆国华只有一台雕镂机，他想要在这个行业驻足谈何轻易。“刚开始，真是在夹缝中打拼，以期生存下来。”骆国华说，那时几乎没有客源，他就一个一个去找玉雕厂的老顾客，但也很少能谈成业务。“直到有一次，一位台湾商人终究答应叫我雕镂些玉石产品，但出价只是那时市价的一半。我满口答应，几天枵腹从公地将玉石雕好，那位商人看到成品后十分高兴。”第一笔交易胜利后，骆国华凭借诚恳踏实和精致工艺，在业界慢慢打响名气。
骆国华的创业路充满落魄：1997年金融风暴席卷东南亚，惠州的玉石雕镂行业也得到严重膺惩。那时，事业刚有进展的骆国华也未能防止，费尽心机的小作坊青黄不接。而后的整整3年时间，骆国华和浑家只能靠雕镂些挂件、小碎石维持糊口，有时甚至连基本生活费都难以筹集。纵然如此，骆国华却从未想过转行。“我始终对雕镂行业持有一份执着，虽绝望过，但从未舍弃。”在他看来，将蛇头鼠眼的石头雕镂成一件艺术品的成就感“难以形色”。
骆国华认为，雕镂工艺是中国历代艺人传承下来的灵巧结晶，不能让它就这样流失了。所以，他始终认为自己不但是商人，更是诚恳于雕镂工艺的民间艺人。因其瞻仰中国文化，常将文化寓意带进雕镂，尽力让每块石雕作品都富裕文化底蕴。当提起一块玉石时，骆国华会先凝神屏气地与之“交流”，去感触它最适合雕镂的神态，并在脑海里闪现成品效果。骆国华告诉记者，几年前，他得到一块成色黝青的年糕玉，但因石身有裂痕，许多人都认为这块石头“成不了器”。骆国华仔细调查后，感触这石头的颜色和裂痕极像夜空。他马上想到唐代时，和尚们喜欢夜观天象以拟订历法的典故。凭这一灵感，骆国华创造出“一行和尚观天象”。该作品于 2004年头表惠州插手广东省首届民间工艺精品展，其高明理念和详尽雕工赢得与会专家相仿好评。
记者在采访过程中发现，目前民间工艺面对的最大窘态是技术的继承阐扬及现实生活的矛盾。多少优秀民间工艺因现实的生存险情而缓缓淡出人们的视野，逐渐湮灭。当前，骆国华虽已拥有一个10余人的石雕手工作坊（这在雕镂行业里算是颇具规模），但他也隐隐感觉行业险情。“随着经济发展，答应一辈子从业于雕镂行业的人已越来越少了。许多人都转行了，年轻人当中，答应学习雕镂的更是屈指可数。但是无论如何，我相信还是会有有心人的。”在作坊里，骆国华除了是老板，还是老诚，在完成每件作品之余，他认真教练每个工人雕镂知识，以期让自己的技术传承下去。
骆国华曾在深圳时遇到一个缅甸玉器商，带着整整一大袋玉石。在那袋玉石里，有一块手指大小的缅甸玉。青色石身，顶部和尾部分别有1点和3点赤色“翡”。骆国华一眼看中，希望缅甸人把它卖给他。缅甸人十分迷惑，在他看来“在那袋子里，比这块玉石好的石头汗牛充栋”。骆国华随即用铅笔在玉上画了个草图，一只红顶喜鹊站立于梅枝之上。他告诉缅甸人，这幅图案蕴藏中国传统的“鸿运当头”和“手舞足蹈”之意。缅甸人顿时恍然，不但欣慰地将玉卖给骆国华，还连声赞颂，说学到知识。骆国华告诉记者，通过这件事，他慨叹雕镂不但是一门工艺，更是一种文化。“运用雕镂工艺，将中国文化转达到全世界，是一份无尚的庆幸。”骆国华说，“雕镂的路，我会一直走下去。”