yingcui隋、唐、五代的玉器，从风致和规范上看，应属于一期，唐代是主体，隋和五代是前奏和余波。隋代的玉雕风致基本上靠拢前代的风致和雕镂手法，至开皇九年灭陈之后，开始出现变化，略有一些新的动向、新的考试，但由于地方不同。风致和手法也就各有特点，尚未形成无缺的融合的样式，而隋朝已匆匆夭折了。然而这对下一时代唐代来说，确实起到了酝酿和发展的作用。
唐代国力最为雄厚，领土远及西域，与波斯、天竺来往频繁，经济文化得到充分交流，文学艺术汲取了外来营养，在传统基础上再度出现了郁勃发展的生气，获取了空前鲜丽的成就。唐代玉雕着重向写实方向发展，透彻逃脱了汉代糟粕的商周以来古拙遗风的程式化、图案化的影响，与同期的绘画雕塑艺术的干系越来越紧密，艺术秤谌大大进步，是继汉以后中国古代艺术雕琢史上发展的又一个高峰。唐代玉器与汉代玉器在规范上有所区别，此时期的礼节、殉葬用玉数量大大减少，精品极少见到；表示等级的官服上用的组佩质量也远不如汉代，而一般随身佩带的首饰、装饰品、适用品和艺术品等却在建造上雕饰精致，数量上也大大增加，成为这一时期玉器中的合流。
飞天原为印度释教诸神之一，东汉末年随着释教传入中国。目前在中国发现最早的飞天形象是在新疆克孜乐千佛洞内的壁画中。飞天，早期多作男像，自后逐渐蜕变成为娇美的女性。唐代玉雕飞天一般都是雕饰一横身女子，手持花枝，身下有几朵镂雕的云或卷草纹，两臂高抬，两腿略盘绕，上身裸袒，下身着长裙或肥裤，本家教壁画中的飞天相比，更似人而不似神，如果没有宗教上飞天的开刀，人们从玉雕作品上很难看出它们本家教的联络。目前从传世品来看，玉制飞天是始于唐代。
隋唐时期圆雕艺术品在考古开掘中发现不多，目前出土发掘的有：
西安南郊何家村发现出土有白玉刻花羽觞、水晶杯、镶金牛首玛瑙杯等，传世品中尚能见到一些圆雕玉兽件，有件唐代玉雕骆驼，现藏于天津博物馆。
唐代玉雕的图案纹饰完全脱节了汉代的形式，出现了内容丰富，题材多样的斩新装饰图案，有卷草云纹、莲花纹、连珠纹等，人物形象有汉人、胡人或西亚人、骑士、文武侍、乐技人等，动物形玉雕有狻猊、鹿、鹭鸶、牛、马、羊、鹰、雁、孔雀、鹤等，此时期的龙凤纹和前代相比有很大的改变：植物图案雕镂有莲花、牡丹花、宝相花等，从整体风致来看，唐代图案基本上趋于写实，纹饰粗糙，雕饰形式多种多样，完全逃脱了汉代所风行的谷纹、蒲纹、勾云纹等图案，形成了唐代图案纹饰在风致和面貌上所独特的新格式。
唐代的雕琢方法除继续保留运用传统的镂雕、圆雕等手法外，大量地使用阴刻线，比如表现动物的腿毛，喜用较麇集的阴刻线装饰，不管是粗线或是细线，刀法紊丝稳定，在造型上注重震动，能表示出内在的美感，强调超过形骸的肌肉、动态、能量和体积感，基本上和同时期的石刻雕塑手法类似。通过上述的特征我们可看出，唐代的玉佩饰开一代玉雕之新风，其中一些作品，赫然得到西域文化的影响，这同唐代思想文化对外开放及濡家思想的衰弱相关，这一起头对以后玉器的发展，孕育了长远的影响。在雕镂手法上，它辽阔地汲取绘画、雕塑之精炼，同时又非常重视金银器上的姜花，所以唐代玉雕艺术活跃、明朗、饱胀、豪爽，在中国玉雕发展史上占有重要的职位，我们可用”气韵隽永“来轮廓这一时期玉器的艺术风致。